Кубизм зародился как идея, а затем превратился в стиль. Основываясь на трех основных ингредиентах Поля Сезанна – геометрии, одновременности (множественные просмотры) и отрывка – кубизм пытался описать в визуальных терминах концепцию четвертого измерения.
Кубизм – это разновидность реализма. Это концептуальный подход к реализму в искусстве, цель которого – изобразить мир таким, какой он есть, а не таким, каким он кажется. Это была «идея». Например, возьмите любую обычную чашку. Скорее всего, горлышко чашки круглое. Закройте глаза и представьте себе чашку. Рот круглый. Он всегда круглый – смотрите ли вы на чашку или вспоминаете ее. Изображать рот в виде овала – это неправда, просто средство для создания оптической иллюзии. Горлышко стакана не овальной формы; это круг. Эта круглая форма – его истина, его реальность. Изображение чашки в виде круга, прикрепленного к контуру ее профиля, передает ее конкретную реальность. В этом отношении кубизм можно считать реализмом скорее в концептуальном, чем в восприятии.
Хороший пример можно найти в книге Пабло Пикассо Натюрморт с компотом и стеклом (1914-15), где мы видим круглую горловину стакана, придающую ему характерную рифленую форму кубка. Область, которая соединяет две разные плоскости (верхнюю и боковую) друг с другом, называется проходом . Одновременный просмотр стекла (сверху и сбоку) – это одновременность. Акцент на четкие очертания и геометрические формы – это геометрическость. Чтобы узнать объект с разных точек зрения, требуется время, потому что вы перемещаете объект в пространстве или перемещаетесь вокруг объекта в пространстве. Следовательно, изображение нескольких видов (одновременность) подразумевает четвертое измерение (время).
Две группы кубистов
Были две группы кубистов в период расцвета этого движения, с 1909 по 1914 год. Пабло Пикассо (1881–1973) и Жорж Брак (1882–1963) известны как «кубисты галереи», потому что они выставлялись по контракту с галереей Даниэля-Анри Канвейлера.
Анри Ле Фоконье (1881–1946), Жан Метцингер (1883–1956), Альбер Глез (1881–1953), Фернан Леже (1881–1955) , Роберт Делоне (1885–1941), Хуан Гри (1887–1927), Марсель Дюшан (1887–1968), Раймон Дюшан-Вийон (1876–1918), Жак Вийон (1875–1963) и Роберт де ла Френэ (1885–1968) 1925) известны как «Салонные кубисты», потому что они выставлялись на выставках, поддерживаемых государственными фондами ( салоны )
Начать кубизма
В учебниках часто упоминается Авиньонские девицы Пикассо (1907) как первая картина в стиле кубизма. Это убеждение может быть правдой, потому что работа отображает три основных ингредиента кубизма: геометрическость, одновременность и отрывок . Но Les Demoiselles d’Avignon не демонстрировалось публично до 1916 года. Поэтому его влияние было ограничено..
Другие искусствоведы утверждают, что серия пейзажей L’Estaque, созданная Жоржем Браком в 1908 году, была первыми кубистскими картинами. Искусствовед Луи Воксель называл эти картины не иначе как «кубиками». Легенда гласит, что Воксель был повторением Анри Матисса (1869–1954), который председательствовал в жюри Осеннего салона 1908 года, где Брак впервые представил свои картины L’Estaque. Оценка Вокселля прижилась и стала вирусной, как и его критический удар в адрес Матисса и его товарищей-фовистов. Таким образом, можно сказать, что работа Брака вдохновила слово кубизм с точки зрения узнаваемого стиля, но Авиньонские девицы Пикассо запустили принципы кубизма через свои идеи.
Продолжительность движения кубизма
Существует четыре периода кубизма:
- Ранний кубизм или Сезаннис (1908-1910)
- Аналитический кубизм (1910-1912)
- Синтетический кубизм (1912–1914)
- Поздний кубизм (1915 – настоящее время)
Хотя расцвет периода кубизма произошло перед Первой мировой войной, несколько художников продолжили стиль синтетических кубистов или приняли его личные вариации. Джейкоб Лоуренс (1917–2000) демонстрирует влияние синтетического кубизма в своей картине (также известной как Примерочная ) 1952 года.
Ключевые характеристики кубизма
- Геометричность, упрощение фигур и объектов до геометрических компонентов и плоскостей, которые могут складываться, а могут и не составлять целую фигуру или объект, известные в мире природы. .
- Аппроксимация четвертого измерения.
- Концептуальная, а не перцептивная реальность.
- Искажение и деформация известных фигур и форм в мире природы.
- Перекрытие и взаимопроникновение плоскостей.
- Одновременность или несколько видов, разные точки обзора становятся видимыми на одной плоскости.
Рекомендуемая литература
- Антифф, Марк и Патриция Лейтен. Читатель кубизма . Чикаго: University of Chicago Press, 2008.
- Antliff, Mark and Patricia Leighten. Кубизм и культура . Нью-Йорк и Лондон: Thames and Hudson, 2001.
- Коттингтон, Дэвид. Кубизм в тени войны: авангард и политика во Франции 1905-1914 . Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета, 1998.
- Коттингтон, Дэвид. Кубизм . Кембридж: Cambridge University Press, 1998.
- Коттингтон, Дэвид. Кубизм и его истории . Манчестер и Нью-Йорк: Manchester University Press, 2004
- Кокс, Нил. Кубизм . Лондон: Phaidon, 2000.
- Голдинг, Джон. Кубизм: история и анализ, 1907-1914 . Кембридж, Массачусетс: Belknap/Harvard University Press, 1959; rev. 1988 г..
- Хендерсон, Линда Дэлримпл. Четвертое измерение и неевклидова геометрия в современном искусстве . Princeton: Princeton University Press, 1983.
- Кармель, Пепе. Пикассо и изобретение кубизма . Нью-Хейвен и Лондон: издательство Йельского университета, 2003.
- Розенблюм, Роберт. Кубизм и ХХ век . Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, 1976; оригинал 1959 г.
- Рубин, Уильям. Пикассо и Брак: пионеры кубизма . Нью-Йорк: Музей современного искусства, 1989.
- Салмон, Андре. La Jeune Peinture française , в книге Андре Сэлмон о современном искусстве . Перевод Бет С. Герш-Несич. Нью-Йорк: Cambridge University Press, 2005.
- Сталлер, Наташа. Сумма разрушений: культура Пикассо и создание кубизма . Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета, 2001.