Что такое экфрастическая поэзия?

Экфрастическая поэзия исследует искусство. Используя риторический прием, известный как ekphrasis , поэт занимается живописью, рисунком, скульптурой или другим видом изобразительного искусства. Поэзия о музыке и танцах также может считаться типом экфрастического письма.

Термин экфрастический (также пишется ecphrastic ) происходит от греческого выражения описание . Самые ранние экфрастические стихи были яркими рассказами о реальных или воображаемых сценах. Путем чрезмерного использования деталей писатели Древней Греции стремились превратить визуальное в словесное. Более поздние поэты вышли за рамки описания, чтобы задуматься над более глубоким смыслом. Сегодня слово экфрастик может относиться к любому литературному отклику на нелитературное произведение.

Ключевые термины

  • Экфрастическая поэзия: Поэзия о произведении искусства
  • Актуальный экфраз: Написание о существующем произведении искусства
  • Условный экфраз: Написание о воображаемом произведении искусства

Подходы к экфрастической поэзии

Более 2000 лет назад эпические поэты использовали экфразис, чтобы помочь зрителям визуализировать легендарные битвы. Они создали энаргию или яркую роспись слов. Например, Книга 18 из Илиады (около 762 г. до н.э.) включает подробное подробное визуальное описание щита, который нес Ахиллес. Автор Илиады (считается, что он слепой поэт, известный как Гомер) на самом деле никогда не видел щита. Экфрасис в эпической поэзии обычно описывал сцены и объекты, которые были только воображаемыми.

Со времен Гомера поэты изобрели множество различных способов взаимодействия с искусством. Они анализируют произведения, исследуют символические значения, придумывают истории или даже создают диалоги и драматические сцены. Произведение искусства часто приводит поэта к новым взглядам и удивительным открытиям.

Сюжет экфрастической поэмы может быть о реальном произведении искусства ( фактический экфразис ) или вымышленный объект, например щит Ахилла ( условный экфразис ). Иногда экфрастическое стихотворение отвечает произведению, которое когда-то существовало, но теперь потеряно, уничтожено или далеко ( неоценимый действительный экфрас ).

У экфрастической поэзии нет установленной формы. Любое стихотворение об искусстве, рифмованное или не рифмованное, метрическое или произвольное, может считаться экфрастическим.

Примеры и анализ

Каждое из следующих стихотворений связано с произведением искусства. Хотя стихотворения очень разные по тону и стилю, все они являются примерами экфрастической поэзии.

Эмоциональное взаимодействие: Энн Секстон, «Звездная ночь»

Поэт Энн Секстон (1928 г. –1974) и художник Винсент Ван Гог (1853–1890) сражались с личными демонами.. Поэма Энн Секстон о «Звездной ночи» Ван Гога представляет зловещую сцену: ночь – это «мчащийся зверь» и «великий дракон», который «кипит одиннадцатью звездами». Отождествляя себя с художником, Секстон выражает желание смерти и желание слиться с небом:

«О, звездная ночь! Вот как
Я хочу умереть ».

В коротком стихотворении в свободном стихе упоминаются детали картины, но основное внимание уделяется эмоциональной реакции поэта. Вместо того, чтобы бесстрастно описывать работы Ван Гога, Энн Секстон работает с картиной очень личным образом.

Прямой адрес: Джон Китс, “Ода на греческой урне” “

Написание в эпоху романтизма Джон Китс (1795–1818) превратил условный экфразис в посредничество и серию вопросов. В пяти рифмующихся строфах стихотворение Китса «Ода греческой урне» обращается к воображаемой версии древней вазы. Урна, типичная для артефактов из Британского музея, украшена изображениями музыкантов и танцующих фигур. Возможно, когда-то в нем хранилось вино, или он мог служить погребальной урной. Вместо того, чтобы просто описать урну, Китс обращается непосредственно к танцующим фигурам:

«Что это за люди или боги? Какие девицы?
Какое безумное преследование? Какая борьба за побег?
Какие свирели и тембры? Какой дикий экстаз? »

Фигуры на урне кажутся более безнадежно, потому что они застыли на вневременном артефакте. Однако противоречивые строки Китса – «Красота – это правда, правда – красота» – предполагают некое спасение. Красота (визуальное искусство) приравнивается к истине.

«Ода греческой урне» может быть истолкована как манифест, воспевающий экфрасис как путь к бессмертию.

Символическая интерпретация: Вислава Шимборска, «Две обезьяны Брейгеля»

«Две обезьяны» – это аллегорическая сцена голландского художника эпохи Возрождения Питера Брейгеля Старшего (около 1530–1530 гг.) 1569). Брейгель (также известный как Брейгель ) нарисовал двух обезьян, прикованных цепями в открытом окне. Более 500 лет эта крошечная работа – не выше романа в мягкой обложке – вызвала множество спекуляций. Почему одна обезьяна смотрит на парусники? Почему другая обезьяна отворачивается?

В «Две обезьяны Брейгеля» польская писательница Вислава Шимборска (1923–2012) размещает визуальные образы – обезьяны , небо, море – во сне. Студент пытается сдать экзамен по истории в комнате, где сидят обезьяны. Одну обезьяну, похоже, позабавила трудность ученика.. Другая обезьяна предлагает подсказку:

“… когда за вопросом следует тишина,
он подсказывает мне
тихим звенящим звуком цепи ».

Представляя замешательство студента и сюрреалистический экзамен, Шимборска предполагает, что обезьяны символизируют безнадежность человеческого состояния. Неважно, смотрят ли обезьяны в окно или лицом в комнату. В любом случае они остаются порабощенными.

Картины Питера Брейгеля являются основой для разнообразных экфрастических произведений некоторых из наиболее известных поэтов современной эпохи. «Пейзаж с падением Икара » Брейгеля стимулировал создание известных стихотворений У. Оден и Уильям Карлос Уильямс. Джон Берриман и бесчисленное количество других откликнулись на «Охотников в снегу» Брейгеля, каждый поэт предлагает уникальное впечатление от сцены.

Персонификация: Урсула Асхам Фанторп », Не моя лучшая сторона “

Английский поэт UA (Урсула Асхам) Фанторп (1929–2009) был известен своей иронией и темным остроумием. Экфрастическая поэма Фанторпа «Не моя лучшая сторона» черпает вдохновение из «Святого Георгия и дракона», средневековой иллюстрации легендарной сказки. Художник Паоло Уччелло (ок. 1397–1475) определенно не хотел, чтобы его картина была комичной. Однако Фанторп изобретает оратора, который представляет комичную и современную интерпретацию сцены.

Написанные свободным стихом, три длинные строфы представляют собой монолог, произнесенный девица на картине. Ее голос дерзкий и вызывающий:

«Девушке трудно быть уверенным, хочет ли
, что она хочет, чтобы ее спасли. Я имею в виду, что я довольно
Принял дракона. Приятно быть
Понравившимся, если вы понимаете, о чем я. ”

Непочтительный монолог кажется тем более юмористическим в контексте картины Уччелло и древней сказки о мужском героизме.

Добавленные размеры: Энн Карсон, «Ночные ястребы»

Американский художник Эдвард Хоппер (1886–1967) рисовал захватывающие виды одиноких городских пейзажей. Энн Карсон (1950–) размышляла о его работе в «Хоппер: Признания», серии из девяти стихотворений, представленных в ее сборнике «Мужчины в нерабочее время».

В стихотворениях Анны Карсон, вдохновленных Хоппером, экфразис сочетается с цитатами философа четвертого века Св. Августина. В «Ночных ястребах», например, Карсон предполагает, что течение времени создало расстояние между фигурами в закусочной, которую нарисовал Хоппер. Стихотворение Карсона – это рефлексивный монолог с неровными линиями, которые передают ощущение смещения света и тени..

«На улице черные как вдовы
не в чем признаться
наши расстояния нашли нас»

«Ночные ястребы» завершается поразительной цитатой святого Августина о том, как время формирует нашу жизнь. Сопоставляя слова философа со словами, произнесенными персонажами на картине, Энн Карсон привносит новое измерение в творчество Хоппера.

Экфрастическое упражнение на поэзию

Вскоре после развода с другим художником Диего Риверой Фрида Кало (1907–1954) нарисовала сюрреалистический автопортрет. Картина вызывает множество вопросов: почему Кало носит кружевной головной убор? Какие линии у нее на лице? Почему у нее на лбу нарисовано изображение Диего Риверы?

Чтобы попрактиковаться в экфрасисе, напишите отзыв на картину Кало. Вы можете придумывать диалог, создавать рассказ, задавать вопросы или размышлять над тем, что значат детали в картине. Вы можете порассуждать о жизни и браке Кало, или вы можете связать картину с каким-то инцидентом из вашей собственной жизни.

На это ответил поэт Паскаль Пети (1953–) Автопортрет Кало в стихотворении «Диего в моих мыслях». Книга Пети Что вода дала мне: стихи по Фриде Кало содержит 52 экфразических стихотворения, которые иллюстрируют ряд подходов. Ее писательский процесс, как рассказала Пети журналу Compass , включал пристальное и глубокое изучение картин Кало, «пока я не почувствовал транс, который казался правдивым и свежим».

Источники

  • Кукуруза, Альфред. «Заметки об Экфрасисе». Академия американских поэтов. 15 января 2008 г. https://www.poets.org/poetsorg/text/notes-ekphrasis
  • Crucefix, Мартин. «14 способов написать экфрастическую поэму». 3 февраля 2017 г. https://martyncrucefix.com/2017/02/03/14-ways-to-write-an-ekphrastic-poem/
  • Курзавски, Кристен С. «Демистификация поэзии с помощью женской экфрасии». Педагогический институт Йель-Нью-Хейвена. http://teachersinstitute.yale.edu/nationalcurriculum/units/2010/1/10.01.11.x.html
  • Макклатчи, Дж. Д., редактор. Поэты о художниках: Очерки искусства живописи поэтов ХХ века . Беркли: Калифорнийский университет Press. 21 декабря 1989 г.
  • Мурман, Хонор. «Возвращение к экфрасису: чтение и написание стихов о визуальном искусстве». Английский журнал, т. 96, нет. 1. 2006. С. 46–53. JSTOR, https//www.jstor. org/stable/30046662
Оцените статью
recture.ru
Добавить комментарий