Курт Швиттерс (20 июня 1887 г. – 8 января 1948 г.) был немецким художником-коллажистом, который предвосхитил многие более поздние направления в модернистском искусстве, включая использование найденных предметов, поп-арт и арт-инсталляции. . Первоначально находясь под влиянием дадаизма, он создал свой собственный стиль, который назвал Мерц. Он использовал найденные предметы и предметы, которые другие считали мусором, для создания эстетически привлекательных произведений искусства.
Быстрые факты: Курт Швиттерс
- Полное имя: Курт Герман Эдуард Карл Юлиус Швиттерс
- Род занятий : Художник-коллажист и художник.
- Родился : 20 июня 1887 г. в Ганновере, Германия.
- Умер : 8 января 1948 г. в Кендале, Англия.
- Родители: Эдуард Швиттерс и Генриетта Бекемейер.
- Супруга: Хельма Фишер
- Ребенок: Эрнст Швиттерс
- Избранные произведения : «Вращающийся» (1919), «Строительство для благородных дам» (1919), «Мерцбау» (1923-1937)
- Примечательная цитата : ” Картина является самодостаточным произведением искусства. Она не связана ни с чем посторонним ».
Ранняя жизнь и карьера
Родился Курт Швиттерс в семью среднего класса в Ганновере, Германия. В 14 лет у него случился эпилептический припадок, состояние, которое повторялось на протяжении большей части его жизни и оказало значительное влияние на то, как он смотрел на мир.
Швиттерс начал изучать искусство в Дрезденской академии в 1909 году, ища традиционную карьеру художника. В 1915 году, когда он вернулся в Ганновер, его работа отражала постимпрессионистский стиль, не оказывая никакого влияния на модернистские движения, такие как кубизм.
В октябре 1915 года он женился на Хельме Фишер. У них был один сын, умерший в младенчестве, и второй сын, Эрнст, родившийся в 1918 году.
Первоначально эпилепсия Курта Швиттерса освободила его от военной службы в Первая мировая война, но поскольку в конце войны призыв расширился, он столкнулся с призывом на военную службу. Швиттерс не участвовал в боях, но последние 18 месяцев войны он провел, работая чертежником на фабрике.
Первые коллажи
Экономический и политический коллапс правительства Германии в конце Первой мировой войны оказали глубокое влияние на искусство Карла Швиттерса. Его живопись обратилась к идеям экспрессионизма, и он начал собирать мусор на улицах в качестве найденных предметов, которые затем можно было использовать в произведениях искусства.
Швиттерс привлек внимание других художников в послевоенном Берлине с его первой персональной выставкой в галерее Der Sturm. Он написал бессмысленное стихотворение под влиянием дадаизма «Анна Блюм» для этого мероприятия и продемонстрировал свои первые коллажные работы.. Используя предметы, которые другие сочли бы мусором, Швиттерс проиллюстрировал свою идею о том, что искусство может возникнуть из разрушения.
Курт Швиттерс внезапно стал уважаемым членом берлинского авангарда. Двумя его ближайшими современниками были австрийский художник и писатель Рауль Хаусманн и немецко-французский художник Ханс Арп.
Мерц или психологический коллаж
В то время как он напрямую сотрудничал со многими художниками движения Дада, Курт Швиттерс посвятил себя развитию своего собственного стиля, который он назвал Мерцем. Он принял это имя, когда нашел отрывок из рекламы местного банка или коммерческого предприятия, в котором были только последние четыре буквы.
Журнал Merz впервые появился в 1923. Это помогло укрепить место Швиттерса в европейском мире искусства. Он поддерживал лекции и выступления широкого круга художников Дада, музыкантов и танцоров. Он часто создавал коллажи, чтобы прорекламировать события.
Стиль коллажа Мерца также часто называют «психологическим коллажем». Работа Курта Швиттерса избегает бессмысленных построений, пытаясь осмыслить мир с помощью гармоничного сопоставления найденных объектов. В материалах были иногда остроумные отсылки к текущим событиям, а иногда автобиографические, включая билеты на автобус и предметы, подаренные художнику друзьями.
В 1923 году Курт Швиттерс начал строительство Merzbau, одного из самых амбициозных его проектов Merz. В конечном итоге он переделал шесть комнат семейного дома в Ганновере. Процесс был постепенным и предполагал внесение предметов искусства и предметов из постоянно расширяющейся сети друзей Швиттерса. Он завершил первую комнату в 1933 году и расширил оттуда на другие части дома до тех пор, пока не бежал в Норвегию в 1937 году. В 1943 году в результате бомбардировки здание было разрушено.
В 1930-е годы репутация Курта Швиттерса распространилась по всему миру. . Его работы участвовали в двух знаковых выставках 1936 года в Музее современного искусства в 1936 году. Одна выставка называлась Кубизм и абстрактное искусство , а другая – Фантастическое искусство, дадаизм и сюрреализм .
Изгнание из Германии
В 1937 году нацистское правительство в Германии заклеймило работу Курта Швиттерса «дегенеративным» и конфисковали из музеев. 2 января 1937 года, узнав, что его разыскивают для интервью с гестапо, Швиттерс бежал в Норвегию, чтобы присоединиться к своему сыну, который уехал неделей ранее. Его жена Хельма осталась в Германии, чтобы управлять их имуществом. Она регулярно посещала Норвегию до начала Второй мировой войны в сентябре 1939 года. В последний раз Курт и Хельма видели друг друга на семейном празднике в Осло, Норвегия, в июне 1939 года.. Хельма умерла в 1944 году от рака до окончания Второй мировой войны.
После вторжения нацистской Германии и оккупации Норвегии в 1940 году Швиттерс бежал в Шотландию с сыном и дочерью. по закону. Как гражданин Германии, он подвергался серии погребений со стороны властей Великобритании в Шотландии и Англии, пока 17 июля 1940 года не прибыл на Хатчинсон-сквер в Дугласе на острове Мэн.
Коллекция рядных домов вокруг Хатчинсон-сквер служил лагерем для интернированных. Большинство проживающих были немцами или австрийцами. Вскоре он стал известен как лагерь художников, поскольку многие интернированные были художниками, писателями и другими интеллектуалами. Курт Швиттерс вскоре стал одним из самых известных жителей лагеря. Вскоре он открыл студию и набрал студентов-художников, многие из которых впоследствии стали успешными художниками.
Швиттерс получил освобождение из лагеря в ноябре 1941 года, и он сам переехал в Лондон. Там он встретил Эдит Томас, спутницу своих последних лет. Курт Швиттерс познакомился в Лондоне с рядом других художников, включая британского абстрактного художника Бена Николсона и пионера венгерского модернизма Ласло Мохоли-Надя.
Later Life
В 1945 году Курт Швиттерс переехал в Озерный край Англии с Эдит Томас в последний период своей жизни. Он перешел на новую территорию в своей живописи, создав то, что считается предшественником более позднего движения поп-арта в серии под названием Для Кейт в честь его друга, историка искусства Кейт Стейниц.
Швиттерс провел большую часть своих последних дней, работая над тем, что он назвал «Мерцбарном» в Элтеруотере, Англия. Это было воссоздание духа разрушенного Мерцбау. Чтобы сохранить свой доход, он был вынужден писать портреты и пейзажи, которые можно было легко продать местным жителям и туристам. Они показывают сильное влияние его постимпрессионистского прошлого. Курт Швиттерс умер 8 января 1948 года от хронической болезни сердца и легких.
Наследие и влияние
Намеренно или нет, Курт Швиттерс был пионером, предвосхитившим многие последующие разработки в модернистское искусство. Его использование найденных материалов предвосхитило более поздние коллажные работы таких художников, как Джаспер Джонс и Роберт Раушенберг. Он считал, что искусство не может и не должно ограничиваться рамкой на стене. Эта точка зрения повлияла на дальнейшее развитие инсталляции и перформанса. Сериал Для Кейт считается прото-поп-артом благодаря использованию художественного стиля комиксов.
Пожалуй, наиболее полным представлением художественной точки зрения Швиттерса было его возлюбленная Мерцбау . Это позволило тем, кто находился в здании, погрузиться в эстетическую среду, состоящую из найденных предметов, автобиографических ссылок и вклада друзей и знакомых.
Источники
- Шульц, Изабель. Курт Швиттерс: Цвет и коллаж . Коллекция Merrill, 2010.